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普希金.泰戈尔.闻一多等诗人的诗歌鉴赏
假如我变成了一朵金色花，为了好玩，
长在树的高枝上，笑嘻嘻地在空中摇摆，
又在新叶上跳舞，妈妈，你会认识我吗？
你要是叫道：“孩子，你在哪里呀？”
我暗暗地在那里匿笑，却一声儿不响。
我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。
当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过金色花的林阴，
走到做祷告的小庭院时，你会嗅到这花香，
却不知道这香气是从我身上来的。
当你吃过午饭，坐在窗前读《罗摩衍那》。
那棵树的阴影落在你的头发与膝上时，
我便要将我小小的影子投在你的书页上，
正投在你所读的地方。
但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗？
当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，
我便要突然地再落到地上来，
又成了你的孩子，求你讲故事给我听。
“你到哪里去了，你这坏孩子？”
“我不告诉你，妈妈。”
这就是你同我那时所要说的话了。
《金色花》篇幅虽短小，但意蕴丰富。表现了家庭之爱和人类天性的美好与圣洁。
假如我变成了一朵金色花，为了好玩，长在树的高枝上，笑哈哈地在空中摇摆，又在新叶间跳舞，妈妈，你会认识我吗?
第一段写的是一个假想，“假如我变成了一朵金色花”，由此生发想像——一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”。
你要是叫道：“孩子，你在哪里呀?”我暗暗地在那里匿笑，却一声儿不响。
本段以一个调皮的孩子的口吻，以儿童特有的方式表现对母亲的感情，构成一幅儿童嬉戏的画面，为什么“我”那么快乐，那么天真，那么活泼，那么可爱?因为“我”沐浴着母爱。
[编辑本段]整体把握
这一首散文诗，让我们感受到母子情深，感受到母子之爱，那样一种亲昵，那样一种亲热。为什么孩子那么快乐，那么天真，那么活泼，那么可爱?因为他沐浴着母爱。爱是交流的。小孩子领受着母爱，也想着怎么回报母爱。他想到变成一朵金色花，让妈妈嗅到花香，让妈妈看书不伤眼睛。从孩子对母亲的爱，可以想到母亲对孩子的爱。
[编辑本段]问题研究
1.作者为什么把孩子想像成一朵金色花？
我们中国喜欢用花朵比喻儿童，印度也一样。泰戈尔把儿童想像成一朵金色花，最美丽的圣树上的花朵，赞美孩子可爱。那金黄的色彩，正反映着母爱的光辉。人们喜爱花儿，花儿也惠及人们，正可以象征孩子回报母爱的心愿。泰戈尔的想像实在新奇而美妙。
2.孩子为什么想变成一朵金色花，而且一而再，再而三地不让妈妈知道？
看孩子为妈妈做了什么，就可以理解他的心愿。孩子总想为妈妈做点事，变成一朵金色花，可以看着妈妈工作，可以让妈妈嗅到花香，可以投影在妈妈读书读到的地方。孩子懂得，母爱的是无私的，对母爱的回报也应该是无私的，他不图妈妈夸奖，但求妈妈生活得更加温馨。所以他只是撒娇，就是瞒着妈妈。
3.为什么妈妈见了面，说“你这坏孩子”？
上文说，妈妈叫道：“孩子，你在哪里呀？”可以想见，不见了孩子，妈妈多么着急，这种惶急的心情肯定与时俱增，一旦见了，又惊又喜，自然啧怪孩子。
[编辑本段]教学设计
(一)识字与写字
匿(nì)隐藏：不让人知道。
祷(dǎo)祷告，向神祈求保佑。
衍(yǎn)
(二)《金色花》
1.朗读。
2.谈整体感受。
3.内容研讨。
(1)作者为什么把孩子想像成一朵金色花?
(2)孩子为什么想变成一朵金色花?为什么向妈妈保密?
(3)妈妈见到孩子，为什么说“你这坏孩子”?这是什么口吻?
(4)富有感情的朗读并熟背
[编辑本段]有关资料
一、作者介绍
泰戈尔(1861—1941)，印度作家、诗人、社会活动家。生于地主家庭。曾留学英国。1921年在桑蒂尼盖登创办国际大学。用孟加拉文写作，一生创作丰富。早期作品有诗集《暮歌》《晨歌》和剧本《修道士》《国王和王后》等。1903年起陆续发表长篇小说《小沙子》《沉船》《戈拉》，剧本《摩吉多塔拉》《邮局》《红夹竹桃》，诗集《吉檀伽利》《新月集》《园丁集》《飞鸟集》和许多中、短篇小说。对英国殖民统治下的下层人民的悲惨生活和妇女的痛苦处境表示同情，谴责封建主义和种姓制度，描写帝国主义者和官僚的专横，同时也反映资产阶级民主思想与正统的印度教的抵触。诗歌格调清新，具有民族风格，但带有神秘色彩和感伤情调。还擅长作曲和绘画。所作歌曲《人民的意志》，1950年被定为印度国歌。他的创作对印度文学的发展影响很大。获1913年诺贝尔文学奖。(选自《辞海》，1999年修订版)
二、《金色花》的两重解读(刘真福)
《金色花》篇幅短小，而意蕴丰赡，是泰戈尔散文诗集《新月集》中的代表作。写的是一个假想——“假如我变成了一朵金色花”(首句)，由此生发想像——一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”，构成一幅耐人寻味的画面，表现家庭之爱，表现人类天性的美好与圣洁。这样一幅画面，可以从各种角度进行观照，揣摩各种不同的意味。
乍一看，在我们面前展现的是一幅儿童嬉戏的画面。画面的中心人物是“我”——一个机灵可爱的孩子。“我”突发奇想，变成一朵金色花，一天时间里与妈妈三次嬉戏。第一次嬉戏，是在母亲祷告时，悄悄地开放花瓣散发香气；第二次嬉戏，是在母亲读《罗摩衍那》时，将影子投在母亲所读的书页上；第三次嬉戏，是在母亲拿了灯去牛棚时，突然跳到母亲跟前，恢复原形。“我”“失踪”一天，却始终与母亲在一起。“我”天真稚气，却藏着自己的秘密，惟有他母亲不知道，最后母亲问“到哪里去了”，他说“我不告诉你”，这是得意而善意的“说谎”。细味之，“我”的奇特行为深藏着对母亲的依恋：散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。总之，“我”是在以儿童特有的方式表现对母亲的感情。
作品虽短，但是有完整的情节，情节发展有波澜。人物在情节的发展中各显现其性格：“我”是天真活泼、机灵“诡谲”的，又是天生善良的；母亲是沉静的、虔诚的，也是善良的、慈爱的。善良、善意，是母子两人性格表现的主旋律，而“我”的“诡谲”与母亲的“受骗”则与主旋律“不和谐”，产生一些微妙的变化，创造出浓浓的意趣。
品读至此，我们已经领略了该诗的丰富、有趣的诗味。然而，泰戈尔创设诗意若仅限于此，那就不是大文豪泰戈尔了；泰戈尔高于普通诗人之处，正在于他能在普通诗人的感觉和思路止步的地方还向前、向深处更进一步，进入妙悟的境地，进入“入神”的境界。“诗而入神，至矣，尽矣，蔑以加矣”(严羽《沧浪诗话》)。如果我们对《金色花》往更深更远处探究，我们会有更惊奇的发现。
在我们面前展现的，原来又是一幅神灵显形的画面。画面的中心仍是“我”——一个活泼可爱的小精灵。这个小精灵有着无所不能的神性。它一动意念，就变成了一朵金色花；金色花，是印度圣树上开着的，诗人吟咏此花，本来就含有对神的虔敬，创造了一种宗教氛围。(另外，母亲是一个虔诚的宗教徒，保持着一种沉静、安详的性格，也给诗作带来了些许宗教氛围)。小精灵可以忽上忽下，随意摇摆，随意跳舞，随意开花，随意散发芬芳。最后一动意念，又变成人了。它的所作所为有无限的自由，绝非人间肉身凡胎可以比拟。当然它不光有神的能耐，也有神的品性——那就是如上文所述的善与爱。这种善与爱既然出自小神灵——是来自高风绝尘的天国世界的小神灵，也就具有神秘性和崇高性。从这个角度来解读，我们可以更深入地理解诗作的主题，以及诗人的思想感情，这就是颂神。原来诗人宣扬的是富有宗教意义的爱——最高尚、最纯洁的爱。宗教感情提升了诗的感情，宗教思想提升了诗作的主题。
这后一幅画面的意味更值得重视。一般人只能实实在在地写儿童对母亲的嬉闹和亲热；只有泰戈尔才能写出人格化的神灵的行迹与心理，而且写得如同行云流水一般地轻灵、巧妙、自然。他写出了东方诗、东方文化的神秘与蕴藉。在这点上，他的诗也与西方诗大不一样。西方诗坛尽管在历史上也曾受宗教思想、宗教情感的影响，但在进入现代社会以后，这种思想感情已经逐渐淡化、疏远了，还没有见到哪位著名诗人像泰戈尔这种痴迷地信神，并以颂神作为诗歌创作的一个主题的。因为泰戈尔生活在一个佛教为国教的国度中，他是东方文化培养出来的诗人。遍观泰戈尔散文诗，可以处处感觉到浓厚的、神秘的宗教气氛。诗中经常出现神灵的“一鳞半爪”，虽然不点明神灵的名字，但“你”“他”“她”等指示代词通常明示或暗示着被敬颂的神灵。因此可以说，颂神是泰戈尔诗歌创作的基本母题，也是《金色花》的深层主题。
我们当然可以仅从凡间、凡俗的主题来解读这首诗，但那样毕竟流于浅俗，而且与泰戈尔诗作原有的意义期待不甚切合；如果我们借助对宗教情感、宗教思想的体认来解读(尽管我们不是借此宣传宗教)，作品的意义将变得深宏，庶几能把捉诗人的情感与理念。
我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。
专注的神情，正是表达对妈妈的爱。
当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过金色花的林荫，走到做祷告的小庭院时，你会嗅到这花香，却不知道这香气是从我身上来的。
当你吃过午饭，坐在窗前读《罗摩衍那》，那棵树的阴影落在你的头发与膝上时，我便要将我小小的影子投在你的书页上，正投在你所读的地方。
但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗？
这三段连用两个“当你”表现了小孩子领受着母爱，也想着怎么回报母爱。散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。他想让妈妈嗅到花香，让妈妈看书不伤眼睛。孩子调皮又懂事的形象就表现了出来。
当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便突然地再落到地上来，又变成了你的孩子，求你讲故事给我听。
“你到哪里去了，你这坏孩子？”
妈妈不见了孩子，多么着急，一旦见了，又惊又喜，自然嗔怪孩子。这句表现出妈妈惊喜的神情。
“我不告诉你，妈妈。”这就是你同我那时所要说的话了。
孩子撒起娇来了，为自己能给妈妈做些好事而高兴，还要对妈妈保密，让她莫名其妙。这句表现出孩子撒娇、调皮的神情。
这一首散文诗，让我们感受到母子情深，感受到母子之爱，那么一种亲昵，那么一种亲热。“我”是天真活泼、机灵“诡谲”的，又是天生善良的；母亲是沉静的、虔诚的，也是善良的、慈爱的。爱是交流的，从孩子对母亲的爱，可以想到母亲对孩子的爱。
《金色花》无疑又是一首充满大胆新奇想象之作，诗人借用“金色花”这一拟物，把童稚之心表现得如幻如真。
通常人们写到孩子的童真和顽皮时，大概只能想到写他怎样的可爱，如何的淘气，怎样的在妈妈面前撒娇作痴，或故意做违拗之语，以引起妈妈更多的注意和关爱。
而泰戈尔的想象却常常在人们的意料之外，他选取了“金色花”这一喻象来处理这一普通题材。伟大的作家大多都具备这种才能，善于在人们司空见惯的事物中挖掘出与众不同的奇妙之处。
小孩子要跟妈妈来一次调皮。他不采用别的方式，而单单要变作树枝上的一朵金色花，笑嘻嘻地跳着，摇摆着，俯视着他妈妈的一切工作，又让他妈妈找不见他。
变成金色花的孩子是一刻也不肯得闲的，千方百计地给他的妈妈捣着乱、逗着趣。他要让妈妈闻见花香，却不知这香气是从她孩子身上散发出来的；他要将自己金色花的影子正投到妈妈所读的书页上，欢舞跳跃着伴着妈妈的视点游移，却又不让妈妈猜出这便是她自己孩子的影子。黄昏的时候，玩够了闹够了的孩子这才从树上下来，落到妈妈的面前，缠着要讲故事听。而当妈妈责怪他跑到哪里去了时，孩子却神秘而又自豪地答了一句：
“我不告诉你，妈妈。”
他是在极力将调皮成功的喜悦掩饰着哩！
没有什么比孩子的世界更可爱了。没有什么人对童心的体察比泰戈尔更洞幽烛微的了。这便是一个伟大诗人的高明之处。
教堂和诗人之中有真正的梦和歌吗
文贞姬（1947——）：
诗人。出生于全罗南道宝城。毕业于东国大学国文系、同系研究生院。1969年获得《月刊文学》新人奖，从此走上文坛。1975年获得第21届现代文学奖。
著有诗集《蓓蕾》（1965）、《文贞姬诗集》（1973）、《鸟群》（1975）等；诗剧《铅的诞生》、《带翅膀的妻子》；散文集《年轻的苦恼和爱情》（1987）、《青春的美学》、《将投掷爱情之网》等等。2004年诗人出版了第十本诗集《头戴阿芙蓉花》。在美国出版了英译诗集《Windflower》。
获奖经历：
1997年获得素月（注：金素月，韩国著名诗人，已故）诗文学奖。2004年获得郑芝溶文学奖和黎巴嫩的纳吉纳曼（音译）文学奖，并在马其顿的国际诗歌节“Naimit日”最高作品奖。
在初期的作品中，诗人用自身的感觉刻画了诗歌的对象。其用诗的感觉准确捕捉到人生、现实、愿望并富有情趣地进行刻画的诗风到了后期有了些许变化。诗人逐渐将目光转至周边的事物。
《今夜我可以写下》/文贞姬
爱情如此地短暂
忘却却那么地长久
——聂鲁达（译者注：智利著名诗人）
爱情，今夜我可以写下
世上最悲伤的句子。
这个年纪了还谈什么爱情
这个年纪了还在爱着
可是，爱情看不出年纪
爱情什么都看不见
却无畏地撕咬着我
我点点头
在十个指头上点着火
摸索着爱情的眼睛和鼻子
像啃排骨似地啃着爱情
所有的爱情都没有未来
所以才会令人窒息
所以美丽而悲伤的爱情,
今夜我可以写下
世上所有的爱情都是无罪的
《爱情旅馆》/文贞姬
我的体内有家爱情旅馆
我常常进出那家旅馆
请别打听对方是谁
因为随时可能更换
我的体内有教堂
我每天会去好多次教堂做祷告
有时也会哭泣
我的体内有诗人
经常写诗但称心的
却很罕见
今天，在讲演会上有位著名教授说道
最近这个国家最多的三样就是
爱情旅馆和教堂和诗人
我浑身发颤
因为爱情旅馆和教堂和诗人最多的地方
正在我的体内
爱情旅馆里会有真正的爱情吗
教堂和诗人中会有真正的梦和歌吗
如此看来我的体内有爱情旅馆
教堂多、诗人多
是件凄惨的事情
渴求着不会来的爱情
我今日又走进爱情旅
——选自诗集《来吧，虚假的爱情》（2001）
2.郑浩承（1950——）
1950年出生于韩国大邱市，毕业于庆熙大学国文专业及同系研究生院。
1972年在《韩国日报》的“新春文艺”上发表儿童诗歌、1973年在《大韩日报》的“新春文艺”上发表诗歌、1982年在《朝鲜日报》的“新春文艺”上发表短篇小说，从此走上文坛。
曾获第三届素月诗文学奖（1989）、第十届东西文学奖（1997）、郑芝溶（注：郑芝溶为韩国著名诗人）文学奖、片云（注：片云为韩国诗人赵炳华的号）文学奖等多个文学奖项。
著有诗集《悲伤致喜悦》（1979）、《首尔的耶稣》（1982）、《黎明来信》（1987）、《繁星温暖》（1990）、《爱着死去吧》（1997）、《因为孤独才是人》、《如果要流泪就乘火车》。此外，还有诗选《我爱的人儿》、《纹丝不动的芦苇》（1991），写给成人看的童话《恋人》、《缸》、《篝火》等，以及长篇小说《首尔没有海》。
《乘上晚间的地铁》/郑浩承
乘上地铁下着细雪的夜晚
不幸的人们总是不幸
丢失爱情为了生活在首尔
乘上地铁无休止地摇晃
无语的人们随着灯光摇晃着
摇晃着漂泊的首尔之夜的人们啊
夜越深黎明越近
等待总是在睡梦中来到
怀抱着黑暗的梦各自离去的
首尔之夜下雪的人们啊
摇晃着首尔走向何处
我的爱暗淡的我的爱
摇晃着摇晃着走向何处
乘上地铁下着细雪的这个夜晚
站着入睡想着你
《黎明来信》/郑浩承
比死亡痛苦的是
思念
你说爱情也是命运
勇气也是命运
你说要有
独自留下的勇气
今天我可怜的脚步声依然
逗留在你窗边而折回
繁星也投河
自尽
《首尔无海》/郑浩承
首尔无海
首尔没有钓人的渔夫
由于看不到通向大海的路
首尔不开山茶花
人们不会被露水打湿
即使首尔的泪水中呈现着海
首尔的酒杯中远远地倾斜着水平线
但首尔没有海鸥在飞
没有海风在吹
生活在首尔的人们就连思念都惧怕
谁都想变成大海
（注：首尔，即韩国首都汉城，现已更名为首尔。）
《蜗牛》/郑浩承
我的心虽脆弱但外壳坚硬
我的壳虽脆弱但内心坚定
如同人们不孤单就不会上路
蜗牛不孤单也不会上路
眼看要倾斜的月亮冰冷如白石
我的路不知不觉被草叶打湿
手提着水壶脚踩着晨露
有人从我要走的路前方走来
是个无罪的少年
少年不经意地踩着我走过
或许把我当成晨露了吧
《我爱的人儿》/郑浩承
我不爱
没有阴影的人
我不爱
不爱阴影的人
而我爱
变成一棵树的树荫的人
就算是阳光有阴影才会
更加明亮炫目
坐在树荫下
望着在树叶缝隙间闪烁的
阳光
世界多么美好啊
我不爱
没有眼泪的爱情
我不爱
不爱眼泪的人
而我爱
变成一滴泪水的人
喜悦若没有眼泪
也不算是喜悦
就算是爱情
哪会有无泪的爱情
坐在树荫下
为别人拭泪的人的模样
是多么静谧的美啊
《别离歌》/郑浩承
离开的你
若再晚些离开
在你离开之后
我爱你也不会晚
你离开的地方
让我先行离开
我将变成铺在你背影的
晚霞
掖好衣襟在夜色中
等人们的房子变得昏暗
我将变成
为你歌唱的星星
离开的你
若再晚些离开
在你离开之后
我爱你也不会晚
3.吴世荣（1942——）：
1942年出生于全罗南道灵光。
1965年毕业于首尔（即汉城）大学国文系。
1971年肄业于首尔大学国文系研究生院。文学博士。
1968年在《现代文学》上发表《苏醒的回忆》，涉足文坛。
1983年获得第十五届韩国诗人协会奖；
1986年获得首届素月诗文学奖；
1992年获得第四届郑芝溶文学奖；
1992年获得第二届片云文学奖（评论部分）。
现为首尔（即汉城）大学国文系教授
著有诗集《造反的光》（1970）、《最黑暗的一天夜里》（1983）、《矛盾的土》（1985）、《无名恋诗》（1986）、《燃烧的水》（1988）、《爱的那边》（1990）、《神的天空也有黑暗》（1991）、《花儿仰望着星星活着》（1992）、《幼稚的黑格尔》（1994）等。
评论集有：《韩国浪漫主义诗歌研究》（1980）、《韩国现代诗歌的行踪》（1988）、《20世纪韩国诗歌研究》（1989）、《想像力和伦理》（1991）、《文学研究方法论》（1993）等。
《地上的粮食》/吴世荣
你们的飞翔
为了坠落而存在。
鸟儿，
自卵孵出
刚刚扑棱银色的翅膀时，
你们相信只有天空才真实，
相信只有天空才自由
但是没有飞翔过
决不会懂得自由是多么大的绝望。
在泥土地上打滚儿的
几粒粮食，
你们所幻想的粮食
只会在这地上。
鸟儿，
矛盾的鸟儿。
发表时间：1988年12月。该诗获得素月诗文学奖。
《器皿——爱的妙药》/吴世荣
肥皂
懂得自我化开。
因为懂得只有瓦解自己
别人终将也会被瓦解
时间愈久愈坚硬的
衣物上的污垢，
不论是洗衣还是洗脸
变硬的信念
只能凭乳液质地的温柔的爱抚
才能化解。
抓住每个细腻的感情的线条
用全身来爱抚的肥皂，
那爱的妙药。
肥皂
由于不固执己见
才能捧住比信念更大的爱情。
发表时间：2000年9月。该诗获得第三届万海诗文学奖。
真正的诗人是燃烧自己,点燃别人是出自 龙族幻想答案
龙族幻想智慧沙龙问题，真正的诗人是燃烧自己，点燃别人是出自?
问：真正的诗人是燃烧自己，点燃别人是出自?
答：托尔斯泰
关于本次真正的诗人是燃烧自己和真正的诗人是燃烧自己出自的问题分享到这里就结束了，如果解决了您的问题，我们非常高兴。
