诺兰新片惨遭滑铁卢,耗资15亿,苦等6年《信条》到底输在哪
大家认为诺兰这次在故弄玄虚，将简单问题复杂化，甚至连时间逆转而产生的逻辑问题都没有触及到，只是一味地将“时间逆转”当成一种工具。与其说‘烧脑’，其实是‘绕脑’，把概念、情节线索强行复杂化却又一直只在表层兜圈子，最终出来的效果就是异常割裂式、景观运动表象式的呈现，这部新作甚至连画面都不如以往吸引了。总体而言，《信条》的视觉效果仍比较平实，缺少《星际穿越》的“时间实体”、《盗梦空间》的折叠都市等炫目的视觉奇观。且诺兰为了炫技牺牲了故事和人物，观影体验非常差。老套的拯救世界的故事，但没有一个角色有足够的驱动力，都只是在模板化地跑剧情。
《信条》成为诺兰最受争议的一部长片。自9月4日上映四天以来，《信条》一直屈居于已经上映三周的《八佰》，未能夺得单日票房冠军。口碑也一路下滑，豆瓣评分从最初的8.4分下降至7.9分，成为诺兰少数不上8分的作品。
诺兰的作品一向被贴上“烧脑”的标签，看一次是没法完全搞懂的——这已经成为所有观众的共识。只是《信条》出来之后，越来越多观众开始思考：到底是电影真的很难懂，还是诺兰故意让你看不懂？
9月4日上映首日，《信条》收获综合票房5699.67万元，仅次于已上映15天、斩获20亿元票房的热映大片《八佰》。而最关键的首周票房表现也未如预期：目前才刚刚突破2亿元。
受口碑等因素影响，《信条》上映次日的排片比便开始下滑，上座率也在《八佰》之下。目前，猫眼票房专业版给出票房预测为4.57亿元，估计难以达到前作《星际穿越》突破8亿元的优秀票房成绩。
不过，基于疫情的巨大影响，只有65%的美国影院逐渐复工，其中市场规模最大的纽约与洛杉矶仍未开放影院。《信条》如今仍位居美国国内票房首位，对北美影市的复苏起到一定的提振作用。目前《信条》全球票房已达近1.5亿美元，与制作成本2.25亿美元还有一定差距；据业内人士估计，本片需要在全球范围内收获4亿美元才可达到收支平衡。
有趣的是，不少观众不约而同地把《信条》比喻为一场“考试”，有观众评价：“《盗梦空间》像全市统考，稳住思绪即可游刃有余。《星际穿越》像高考，状态拉满，也会留下遗憾，出了答案估分时即可了然。这部《信条》，像零基础参加奥数竞赛，考完觉得自己只能得零分，唯有复读方可解恨。”
又有人说，看《信条》的过程“倍感折磨”：“像是在参加物理竞赛。诺兰没有试图和观众平等地交流和沟通，而是冷冰冰地把庞大的信息量拍在了银幕上，你还没嚼透上一句话，下一句话又紧跟塞了进来。做个观众太难了，这道题我不会。”
以往的诺兰一向对普通观众友好，喜欢借角色之口详细解释电影的核心概念（虽然这也是他为一部分影迷诟病的地方）。不过，《信条》里，他引入了“时空逆转”“时间钳形运动”等更加难以消化的概念，却几乎完全忽略了“解题”这一步骤，甚至在本该着重呈现的地方一笔带过：比如主要角色到底逆转了几次？最后一场沙漠中的钳形大战到底如何进行？主角截获算法与女主角在游艇上杀大反派是发生在同一时间的事吗？……由于最基本的核心概念都显得模糊不清，因此对大部分普通观众而言，观看《信条》的体验显得混乱而疲惫。
有影迷认为诺兰这次在故弄玄虚，将简单问题复杂化，甚至连时间逆转而产生的逻辑问题都没有触及到，只是一味地将“时间逆转”当成一种工具。有网友评价：“与其说‘烧脑’，其实是‘绕脑’，把概念、情节线索强行复杂化却又一直只在表层兜圈子，最终出来的效果就是异常割裂式、景观运动表象式的呈现。”
这部新作甚至连画面都不如以往吸引了。《信条》在视觉上也下了不少工夫：电影中呈现了一个正向和逆向同时存在的世界，并分别以红蓝色调来区分正向空间和逆向空间；动作戏也别出心裁，在拍摄逆向空间时，“实拍狂魔”诺兰并没有采取正拍倒放的方式，而是要求演员直接表演出倒放效果。但总体而言，《信条》的视觉效果仍比较平实，缺少《星际穿越》的“时间实体”、《盗梦空间》的折叠都市等炫目的视觉奇观。
实际上，剥离晦涩难懂的科学概念，《信条》的故事并不复杂，甚至还沿袭了《007》系列等特工电影的套路：炫目的异国风光——电影跑遍三大洲的七个不同国家，从英国、美国、东欧、南欧、印度再到北欧；心理变态的大反派——俄罗斯能源大亨萨托身患重病，却要全人类给他陪葬；毫无前因后果的感情戏——男主角突然之间对萨托的妻子凯特产生异样的情愫。
《信条》中的每个角色都在按部就班地完成自己的任务，好让剧情推进下去，一些设定就显得颇为不合理。为了让大boss萨托的妻子凯特倒戈，电影花了不少篇幅描写萨托与凯特的矛盾，却显得非常生硬。萨托明明是个凭一己之力就可以毁灭整个世界的大boss，他与凯特之间的矛盾却几近鸡毛蒜皮：他抓住了凯特卖假画的证据，以此要挟不让她离婚（不然凯特就要去坐牢），也不愿把孩子的抚养权给她。有观众吐槽：“最终大boss竟然还得跟老婆争夺孩子抚养权，我仿佛在看国产家庭剧。”
更失衡的是，男主角与搭档尼尔之间跨越时空的友情本应成为电影情感主线，两人的对手戏却并不多。结局中尼尔身份曝光的一幕本应成为影片的情感高潮，现在看来却显得突兀。
与《信条》并称“时空三部曲”的《盗梦空间》和《星际穿越》，分别位居豆瓣TOP250的第九和第十二位。
2010年首映的《盗梦空间》收获了4.62亿元票房，是2010年内地电影票房总排行的第五位，豆瓣评分9.3分。该片同样以新奇的电影结构让观众高呼“烧脑”，但其程度远不及今日《信条》的全民“看不懂”。
《星际穿越》豆瓣评分同为9.3分。这是诺兰在国内票房表现最优秀的影片，2014年首映时收获7.55亿元票房，上映之初与《信条》表现不相上下，但在后续上映中越战越勇。此外，该片在今年国内重映中也获得1.21亿元票房的好成绩。
诺兰上一部在中国内地上映的作品是《敦刻尔克》。虽并非诺兰一贯擅长的科幻类型电影，但也获得了3.39亿元票房，在引进公映的战争片中名列前茅。在三年前公映时获得多数好评，豆瓣评分稳居8分以上。
诺兰新片信条评分-实景拍摄地在哪
最新上映的由诺兰导演的电影《信条》一经上线就引得大家广泛关注，同时电影的评分也是两极分化，不少观众表示真的是十分的烧脑啊。诺兰作为国际导演，每一部电影都堪称经典，那么这次的《信条》又怎样呢，下面一起来看看吧。
《信条》简介《信条》延续了诺兰的一贯风格：用精巧的概念包装简单的故事。这是一个拯救世界的故事：约翰·大卫·华盛顿饰演的男主人公是一名特工，服务于一个名叫“信条”的高度机密组织。他的任务是阻止俄罗斯大亨安德烈·萨特(肯尼思·布拉纳饰)的疯狂行径，避免世界毁灭。无论是毁灭世界和拯救世界，用的都是同样的武器——时间逆转。
《信条》拍摄地电影《信条》拍摄时搭建了一个巨大的临时片场，导演诺兰表示它堪称史上最大户外场景之一。
该场地在加州棕榈泉以东约80英里一片尘土飞扬并充满阳光的土地上，一座由摧毁的建筑和瓦砾组成的废墟城市从头开始搭建，这里有数百名身穿迷彩服的临时演员。
在影片中，约翰·大卫·华盛顿和亚伦·泰勒-约翰逊在街道上不断奔跑，罗伯特·帕丁森会驾驶着一辆装甲车追赶，他身后还有另一辆卡车，诺兰用IMAX摄像机拍摄了这段场景。导演对此表示：“这个布景肯定会成为电影史上规模最大的户外搭建场景之一。太大了!”
《信条》评分诺兰的烧脑大片《信条》在中国内地的多个平台上亮分：微博大V推荐度86%(48人评)、豆瓣8.3、猫眼8.7、淘票票9.0。上映了之后，各个平台的分数都有了一些变化，微博大V推荐度84%(96人评)、豆瓣8.1、猫眼8.6、淘票票8.8。
从整体来看，这部电影的口碑还是不错的，但是评分完全是两极分化，有的观众表示这是神作，有的人表示这是烂片。某位网友说：“不用怀疑你的脑子，而是电影就是烂，这种烂片，烧脑是烧在明明电影是烂片，你还要绞尽脑汁的帮导演圆上电影的逻辑。
《信条》是一部你需要不断思考，甚至二刷三刷才能看懂的电影。影片涉及了时间旅行、平行宇宙、因果律、熵增熵减、量子化等等科幻概念，但具体运用上，诺兰既不同于一般科幻片的老套与畏首畏尾，又保持了自己独特的逻辑性。
如何评价诺兰导演的《信条》
盼了大半年，终于盼到《信条》开画，有多少观众看完了电影走出放映厅的时候，觉得自己和周围环境格格不入？
总觉得身边居然没人倒着走？难道我才是倒着走的那个！？
诺兰被很多人誉为好莱坞最后一个作者导演，拍电影这件事从来不是完成作品，而是创造一个类型。因此，诺兰的那个流传全球的好名声“诺兰出品、必属精品”，全靠他每次都有新惊喜。
《信条》的预告片很早就和观众们见面了，关于故事内容会如何折腾时间线也已经被网友穷极想象力展开猜想。但是电影上映后，观众还是被震撼得眼花缭乱，别的电影是把全片精髓剪进预告片里，诺兰的电影预告片，只是全片的只鳞片爪，一条大龙藏在云雾之后，只等着观众坐进放映厅才扑面而来。
很多人为《信条》打出五星和四星，到底诺兰是有哪里好，让这么多观众都忘不了？
一颗星给故事，诺兰的作品，故事永远是硬道理。
本片作为诺兰第11部电影，数字11象征着他的成就，也象征着双向同时进行的时间线。这种和时间相关的隐喻，在片中随处可见，比如开篇第一个任务。火车铁轨一幕中，不同方向的火车，象征着电影故事时间线的发展进程，一条时间线正向讲述，主角被考验、引入一个个任务。
另一条时间线潜伏在暗处，观众必须看到最后，才能逆向发现故事最终的秘密。
而这最终的秘密，又恰好是开篇主角第一个任务里问出的问题。
第一个任务，取材自真实案例，2002年10月23日，50多名车臣恐怖分子闯入位于莫斯科东南部的一个文化宫大楼剧院，劫持了850多名人质。10月27日，俄罗斯营救小队向大剧院内释放麻醉气体，歼灭全部车臣劫匪，但是有129名人质死于麻醉气体。
主角潜入被全体麻醉的歌剧院，寻找神秘包裹的时候顺便拆除威胁人质生命的炸弹。但是很不幸他被乌克兰人抓住。
没有露脸的同伴悄悄递给他可以让人陷入深度昏迷的假死药丸，在临死前主角反复询问乌克兰人：“到底是谁出卖了我？”
而当主角完成了一系列任务，认识到了未来逆向回到过去的机制以后，也就懂得了是未来的自己招募了过去的自己拯救过去。
那么出卖他的人是谁呢？会是未来的自己吗？
如果从未来逆向回到过去，和过去正向走向未来同时进行，在同一个时间点里，过去与未来碰撞，“现在”会被改变吗？
这样的脑洞不难理解，把这样的理念变成故事呈现出来，就真的要靠诺兰敢想敢拍又真能拍出来了。
第二颗星，给永远追求实景的诺兰。
当年拍《星际穿越》，去冰岛拍出被水覆盖的星球；
当年拍《黑暗骑士》，就真的撞毁了顶级跑车；
当年拍《盗梦空间》，就搭建出能够旋转的，营造反重力效果的酒店走廊；
如今拍《信条》，帆船在海面起飞、全球7大城市的沿街走廊被拍了一遍、还撞了一架真正的波音747飞机……
论烧钱做大场景，CG特效什么的真实感永远比不上实景带来的视觉冲击，当飞机碾压过那么多汽车，观众仿佛听到了烧钱的声音。
第三颗星，给永远都要烧毁影院音响的诺兰。
《星际穿越》选择音效的时候，诺兰一口气烧了影院12台杜比音响，才最终选定了那种直入灵魂又和画面完全呼应的背景音乐。
《信条》的音效，简直想要当面展示给观众，诺兰是怎么烧坏音响的。
全片的背景音秉持了诺兰电影配乐的特点，简单的旋律，重复的节奏，直入脑髓的音量和穿透力。
片中拳拳到肉的打斗场景很多，拳击的声音格外震撼，看着一群肌肉男肉搏已经足够冲击，加上加强版的拳击音效后，听着都觉得像是那一拳拳直接打在观众脸上。
而正向逆向大军对阵的场景，真正意义上直接要用配音把观众都晃晕了。
武器攻击的声音有正向攻击先击发再爆炸，和逆向攻击先爆炸再激发。枪林弹雨的战场上，两种震撼的音效360无死角环绕，正向和逆向军队同时出镜一起攻击，眼花缭乱已经不足以形容观影的感受。
观众甚至觉得自己左右两边的眼睛和耳朵都被分开转动了，一部2D影片，硬生生凭借音效出了3D错乱时空的效果。
第四颗星，给魔法部再就业的各位。
《哈利·波特与魔法石》在影院复工时呼声最高，观众都怀念那个充满想象力的世界和那群可爱的魔法工作者们。
影迷在《信条》的片中能够找到一种凑齐“哈利·波特”老熟人的快乐感受。
罗伯特·帕丁森当年出演了火焰杯中英俊帅气，让人心碎的帅哥塞德里克，这次出镜《信条》，在英伦痞气和贵族范之间左右横跳，帅出新高度。肯尼思·布拉纳，当年在《哈利·波特与密室》中饰演骗子洛克哈特，遭受霍格沃茨魔法学校各位小朋友的笑话和欺负。这次在《信条》中出演大反派，直接带着全世界一起下地狱。
除了魔法部再就业的两位，女主角伊丽莎白·德比齐令人惊艳，也让人佩服诺兰真敢用演员。
这位出身巴黎的女演员拥有超过大部分欧美男演员的高挑身材，超群的身高曾经对她的演艺生涯造成了不太好的影响。
在《了不起的盖茨比》中，伊丽莎白绝美的容颜惊艳了观众。但是其中大量的镜头还是巧妙的抹去了伊丽莎白与周围演员身高的差距。
诺兰却反其道而行之，让伊丽莎白在片中尽情展示鹤立鸡群的身高不说，还让她穿上了超高的高跟鞋。
当观众不解为什么选择这么一位超越所有男演员的女主角时，观众们就看到了在逆向行驶的奥迪车上，唯有伊丽莎白这种身高的妹子，才能做到从后座伸脚去前座车门按开关啊！
第五颗星，给永远创造规则的诺兰。
科幻电影永远充满BUG，因为未来还没有到来，站在过去幻想未来永远都不可能面面俱到。
诺兰的光芒，来自他不惧幻想，不惧观众解读他的幻想，不惧观众解读故事里的BUG。
诺兰真正把一个创作者的我行我素、舍我其谁贯彻到底。在电影行业里，创作者型的导演编剧不少，但是能够把自己的作品完整呈现，并坚持做出自己的规则自己的世界，让自己掌握了地位、创作权、话语权的就太少了。
诺兰因创作而成功，又因成功而创作得更加不拘一格。
他没有因为成功就停止打破自己曾经创造的世界。在诺兰的电影里，观众只能看到他创造了一个又一个全新的世界。
诺兰，一个挑战了电影艺术表达和商业价值结合规律的创作者。《信条》，值得五颗星，这部电影的价值，在酷炫的视觉效果、在震撼的配音配乐、在充满幻想的世界观、更在于它给电影发展提出的全新方向和参考价值！
《信条》，本年度最不应该错过的五星佳作。
